Я подписан на ведущие балетные театры мира — Нью-Йоркский, Бостонский, Чикагский и другие. И выделил одну ключевую особенность: их балет сильно заточен под публику (чтобы привлекать доходы), в то время как наш государственный театр оперы и балета им. Суоруна Омоллоона Якутии, словно заезженная пластинка, крутит один и тот же репертуар.
Убежден, что искусство не должно засыхать по корню и гнить как болотная вода. Ведь искусство выполняет сразу несколько функций: оно фиксирует эпоху, формирует коллективную память, создает новые способы чувствовать и думать, а иногда — служит лабораторией общественных смыслов. Когда художественные формы перестают обновляться, они превращаются в набор узнаваемых приемов, которые больше не проясняют опыт, а лишь повторяют знакомые эмоции. Такое повторение может быть приятным, но со временем оно обедняет и труппу, и аудиторию. Искусство, которое остается в прежних формах, рискует утратить контакт с современным опытом и говорить с обществом «на языке, который уже не слышат».
Парадоксально, но подлинное уважение к классике часто проявляется именно в смелости ее переосмыслить. Многие «вечные» формы дошли до нас не как сохранение неизменного, а как результат непрерывных изменений: театр менял язык с каждым столетием, музыка перестраивала гармонию, живопись пересматривала перспективу, литература меняла повествовательные техники. То, что сегодня кажется «каноном», когда-то было новаторством.
Грустно наблюдать за деградацией вполне приличной якутской балетной труппы. Печально, что исчезает ощущение гордости труппы за собственное лицо, потерялась в нафталине их манера, школа, планка.
Я как зритель грущу по настоящему балетному искусству, когда ты приходишь не просто смотреть, а сочувствовать и верить, а не за холодной отработкой номера.
Менеджмент якутского театра опера и балеты отнимает у искусства самое важное – быть опасным, сильным и непредсказуемым. Эй, вы там, наверху, дайте искусству жить!
Фото: Кристины НОВГОРОДОВОЙ.
Источник: Постоянный читатель SakhaLife
